赏析戴望舒的《雨巷》

赏析戴望舒的《雨巷》

《雨巷》是戴望舒的成名作和前期的代表作,他曾因此而赢得了“雨巷诗人”的雅号.这首诗写于1927年夏天.当时全国处于白色恐怖之汇总,戴望舒因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中,在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦,心中总充满了迷惘的情绪和朦胧的希望.《雨巷》一诗就是他的这种心情的表现,其中交织着失望和希望、幻灭和追求的双重情调.这种情怀在当时是有一定的普遍性的.《雨巷》运用了象征性的抒情手法.诗中那狭窄阴沉的雨巷,在雨巷中徘徊的独行者,以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘,都是象征性的意象.分别比喻了当时黑暗的社会,在革命中失败的人和朦胧的,时有时无的希望.这些意象又共同构成了一种象征性的意境,含蓄地暗示出作者即迷惘感伤又有期待的情怀,并给人一种朦胧而又幽深的美感.富于音乐性是《雨巷》的另一个突出的艺术特色.诗中运用了复沓、叠句、重唱等手法,造成了回环往复的旋律和宛转悦耳的乐感.因此叶圣陶先生称赞这首诗为中国新诗的音节开了一个“新纪元 赏析： 让我们先来看看这首诗的内容.《雨巷》一诗的音乐感很强,我们很容易感受到它的舒缓、低沉而又优美的旋律和节奏,也很容易感受到它所抒发的情感──凄清、哀怨和惆怅.诗一开篇,诗人就给我们描绘了一幅梅雨季节江南小巷的图景：白墙黑瓦的建筑物之间,小巷曲折而悠长；正是梅雨季节,天空阴沉沉的,小雨淅淅沥沥地下个不停.小巷里空荡荡的,只有诗人 撑着油纸伞 彷徨在悠长,悠长 又寂寥的雨巷, 诗人一人在雨巷中独行；而他彷徨不定的步态则分明透露着他内心的孤寂和苦闷之情.小巷、细雨、撑着油纸伞的孤独诗人以及他的彷徨步态──这就是这首诗的开头几句所展示给我们的镜头.在上述镜头过后,诗中出现了一段诗人的内心独白： 我希望逢着 一个丁香一样地 结着愁怨的姑娘. 这个“丁香一样的姑娘”并非现实世界中的真实人物,而是诗人幻想出来的（他希望碰上的）一个虚拟人物.这是一个什么样的姑娘呢?诗中接着写道： 她是有 丁香一样的颜色, 丁香一样的芬芳, 丁香一样的忧愁, 丁香花开在仲春时节,花色或白或紫,给人柔弱、娇美而又纯洁、庄重的感觉.丁香花娇美却易凋谢,中国古代的诗人们对着丁香往往伤春,说丁香是引愁之物.中国古代的诗歌中有不少吟咏丁香的名句,如：“青鸟不传云外信,丁香空结雨中愁”（南唐李璨《浣溪纱》词）；“丁香体柔弱,乱结枝犹坠”；“芭蕉不展丁香结,同向春风各自愁”；等等.由于中国古代诗人们的反复吟咏和广泛传唱,在中国人（尤其是文人）心中,丁香逐渐成为美丽、高洁、柔弱、愁怨之类性质或具有这类性质的事物的象征.《雨巷》中出现的“姑娘”就是全面具有中国古代诗人赋予丁香的上述性质的一个女性形象──她既具有丁香的美丽姿态和颜色,又具有丁香的高洁和芬芳,还具有（古代诗人赋予）丁香的忧愁与哀怨的特点. 这样一个宛如丁香魂魄所花的“姑娘”,一经诗人的想象而创造出来之后,也就似乎有了自己的生命.在诗中,她也象一个现实人物一样活动起来： 她彷徨在这寂寥的雨巷, 撑着油纸伞 像我一样. 像我一样地 默默彳亍着, 冷漠,凄清,又惆怅. 诗中所写的雨巷里,本来只有诗人一个人独行；自“丁香姑娘”出现后,就有两个人在其中行走了；而且,那个姑娘的步态、表情乃至手上的油纸伞都与诗人一样.这样一个人的出现,显然使诗人的心中充满了期待和希望.在“悠长又寂寥的雨巷”中,现在有两个各自孤独的青年男女在活动了,那么,接下来会发生什么呢?这是我们想知道的,（我们可以推想,这）也正是诗人当时所想知道的.诗中接着写道： 她静默地走近 走近,又投出 太息一般的眼光. 她飘过 像梦一般地, 像梦一般地凄婉迷茫. 她终于向诗人走近了,（我们可以想见诗人这时的心跳）,可是,她却没有向诗人打招呼,而只是向诗人投出了一道叹息的目光,然后,像梦一般轻盈而不着痕迹地飘过去了!（我们在心底里叫：为什么只是这样啊?）当她从诗人身边飘过去的时候,诗人看到她的表情是一脸的凄婉迷茫.这表情分明透露着：她心里实际上是不愿意与诗人分离的.但因为某些（说不清楚的）原因,她却不得不与诗人失之交臂!俗话说得好：人生难得一知己!这两位心灵相通（甚至连表情和步态都那么一致）的青年男女在雨巷中不期而遇后,竟然又失之交臂,这是多么令人遗憾的事啊!眼睁睁地看着一段可能的美好姻缘就这样失之交臂,（我们可以想见,）诗人是何等的痛心!在恋恋不舍而又深感无奈的情绪状态中,诗人目送着“丁香姑娘”在雨巷中渐行渐远： 像梦中飘过 一枝丁香地, 我身旁飘过这女郎； 她静默地远了,远了, 到了颓圮的篱墙. 走尽这雨巷. 等到走过一道“颓圮的篱墙”──这“颓圮的篱墙”正是诗人想与“丁香姑娘”相聚相守这一较为具体的希望破灭的象征──,“丁香姑娘”终于消失在雨巷的尽头.但这时的诗人还是处在魂不守舍的状态中,即使不能再看到“丁香姑娘”,他还是在感受着“丁香姑娘”遗留在雨巷的黯淡光线和清冷空气中的颜色和芳香,并为这种颜色和芳香的不断消散而伤感不已： 在雨的哀曲里. 消了她的颜色, 散了她的芬芳, 消散了,甚至她的 太息般的眼光, 丁香般的惆怅. （我们可以想见：）诗人一个人呆立在雨巷中,久久地回味着刚才与“丁香姑娘”相逢时所感受到的她的色彩、芬芳,甚至她的满含叹息和惆怅的目光.但残酷的现实却容不得美好的爱情或理想.在诗的最后,我们看到：在“悠长又寂寥的雨巷”中,又只剩下了诗人在独自彷徨： 撑着油纸伞,独自 彷徨在悠长,悠长 又寂寥的雨巷, 我希望飘过 一个丁香一样地 结着愁怨的姑娘. 在诗的末尾,诗人似乎又将诗的开头所出现的那个镜头又重放了一遍.首尾两节的词句几乎全部相同,只是将其中的“（我希望）逢着”改成了“（我希望）飘过”.这一改,一方面表明诗人并没有完全放弃希望,另一方面却让人感到诗人的希望越来越渺茫了.因而,读到诗的最后一节,我们不禁感到：诗中所渲染的那种理想破灭而又无法挽回的苦闷、哀怨而又无奈、惆怅的情感又加深了一层. ”. 诗人在《雨巷》中创造了一个丁香一样的结着愁怨的姑娘.这虽然是受古代诗词中一些作品的启发.用丁香结,即丁香的花蕾,来象征人们的愁心,是中国古代诗词中一个传统的表现方法.如李商隐的《代赠》诗中就有过“芭蕉不展丁香结,同向春风各自愁”的诗句.南唐李璟更是把丁香结和雨中愁怅朕在一起了.他有一首《浣溪沙》： 手卷真珠上玉钩,依前春恨锁重楼.风里落在谁是主?思悠悠! 青鸟不传云外信,丁香空结雨中愁.回首绿波三楚暮,接天流. 这首诗里就是用雨中丁香结做为人们愁心象征的,很显然,戴望舒从这些诗词中吸取了描写愁情的意境和方法,用来构成《雨巷》的意境和形象.这种吸收和借鉴是很明显的,但是能不能说《雨巷》的意境和形象就是旧诗名居“丁香空结雨中愁”的现代白话版的扩充和稀释呢?我认为不能这样看.在构成《雨巷》的意境和形象时,诗人既吸取了前人的果汁,又有了自己的创造.第一,古人在诗里以丁香结本身象征愁心,《雨巷》则想象了一个如丁香一样结着愁怨的姑娘.她有丁香瞬忽即失的形象,与古典诗词中套用陈词旧典不同,也与诗人早期写的其他充满旧诗词调子的作品迥异,表现了更多的新时代气息.“丁香空结雨中愁”没有“丁香一样的结着愁怨的姑娘”更能唤起人们希望和幻灭的情绪,在表现时代忧愁的领域里,这个形象是一个难得的创造.第二,在古代诗词里,雨中丁香结是以真实的生活景物来寄托诗人的感情的.诗人依据生活的经验而又加上了自己想象的创造.它是比生活更美的艺术想象的产物.